L’enseignement
s’appuie sur la naturalité du corps et sur les
habiletés innées à communiquer. Il propose
de travailler les aspects fondamentaux de la motricité et
de la relation de danse. La tâche de l’enseignant;
Amener l’étudiant là où tout est
possible, concret et vivant.
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Suivant
les principes de l’éducation somatique, l’enseignement
propose des exercices, des jeux et des expérimentations
qui favorisent le plaisir et la prise de conscience conduisant
l’étudiant sur le chemin de l’autonomie
dans son apprentissage.
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FORMATION EN TANGO -JUILLET 2010
ATELIERS PROFESSIONNELS - JUILLET 2010
PRENDRE DES RISQUES avec ROBERT TANNION
Le 17 et le 18 juillet de 10h à 17h
 « Stan won't dance » crée un travail scénique qui nous force à nous questionner et à questionner le monde dans lequel nous vivons. Notre atelier se concentrera sur des thèmes et des questions qui affectent directement la vie de nos participants, dans la société contemporaine du 21éme siècle. La véritable intégration du mouvement et des mots est une des visées principales de « Stan Won't dance ». Cet atelier en offrira un aperçu en plongeant au coeur du processus de création et de mise en place de la compagnie. Ceci est amené au travers d'explorations physiques judicieusement séquencées, en découvrant et en examinant les différents moyens qui permettent générer du matériel chorégraphique spécifique. Le texte est alors introduit et examiné de manière isolée. Ceci peut prendre comme point de départ un travail autour des textes de la compagnie, ou bien, lorsque pertinent, supporter les participants à produire leur propres écrits pour les utiliser en performance. Les participants à cet atelier (danseurs, artistes du cirque, acteur du théâtre physique) doivent avoir un intérêt à travailler avec les deux médiums de la voix et du mouvement. L'atelier est très physique et nous puiserons dans différents style de mouvement et de danse: du contact à la technique « release » en passant par le yoga, les arts martiaux et la préparation physique. Une bonne maîtrise la langue anglaise est recommandée.
Coût :150$ pour l'atelier, 120$ avant le 10 juillet.
STAGE DE COMBAT DE SCENE avec SHAWN BAICHOO
Les 5 et 6 juin – 10h00 à 16h00 
Prêt pour quelque chose de différent?
Le Combat de Scène vise à enseigner les techniques de base pour créer l‘ILLUSION du conflit en toute SÉCURITÉ. Que ce soit pour le théâtre, film, ou juste pour le plaisir d'essayer quelque chose de nouveau, le Combat de Scène a quelque chose à offrir les hommes autant que les femmes, qu'ils soient comédiens ou non. Le Niveau 1 met le focus sur les techniques de base et la sécurité avant tout. La théorie du combat de scène comprend plusieurs techniques: Évanouissements, collisions, gifles, étranglements, en plus des techniques de combat de base (coups de poing, coups de pied, etc). Avec ce cours, non seulement développerez vous les connaissances nécessaires pour chorégraphier et exécuter vos propres scènes de combat, mais aussi la confiance pour le faire en toute sécurité.
Coût: 120$ (Les 2 jours)
L'ACTION THEATRE ET L'IMPROVISATION avec
SARAH BILD
Les 12 et 13 juin de 11h30 à 16h00
Action Theater est une forme unique d'expression d'improvisation
théâtrale. Ce stage offrira les principes de base de la pratique.
Au moyen d'exercices aussi rigoureux que ludiques qui isolent et puis
recombinent le mouvement, le son et le langage, nous agrandissons
notre gamme d'outils d'improvisation pour devenir plus ouvert au
moment présent. En travaillant toujours à partir d'un état totalement
impliqué, nous développerons l'acuité spatiale et l'accès à notre
imagination pour transformer nos impulsions créatives en images et
histoires claires. Cette technique nous confronte à nos habitudes et
nous ouvre de nouvelles possibilités. Nous porterons notre attention
sur les détails de nos choix physiques ainsi qu'à la qualité et la
gamme de nos vocalisations. En percevant les paroles et les mots
comme des actions physiques nous construirons des monologues ou des
trames narratives. Travaillant en solo, duos, trios ou tous ensemble,
la classe débutera par des réchauffements vocaux et physiques et
poursuivra avec des exercices pour finir avec des présentations
informelles. Cette technique s'adresse à toute personne intéressée par
un processus créatif du corps, mais il est préférable d'avoir une
expérience préalable en mouvement. Les cours sont donnés en français
et en anglais.
Coût: 120$
ATELIER DE BALLE ET BALLON avec LILY LAPIERRE
Samedi le 19 juin de 13h30-16h30
Un atelier où nous allons jouer avec des balles et des ballons! Nous allons travailler notre cardio, nos muscles et notre proprioception. Par des exercices toniques combinés à une respiration adéquate nous allons renforcer à la fois notre centre et nos extrémités. Nous allons aussi apprendre à utiliser la respiration et les balles pour relâcher les muscles tendus. Le tout pour nous permettre d'être mieux dans notre corps et de mieux bouger ou danser! Une façon ludique de s'entraîner et de se détendre, avec une excellente trame sonore pour nous accompagner.
Coût: 25$ avant le14 juin 30$ après, places limitées.
COURS PRIVÉS
À partir de vos préoccupations personnelles et de vos interrogations, vous serez accompagné par une réflexion concrète et utile sur votre façon de bouger et d'entrer en relation de danse. Vous aurez des outils pour travailler votre danse. Ils vous donneront plus de liberté pour vous exprimer et communiquer.
Ce cheminement vous conduira sur la route de l'autonomie où vous serez votre propre enseignant, vous développerez une critique constructive de l'enseignement reçu et pourrez aider quelqu'un d'autre.
FORMATIONS SPÉCIALISÉES EN TANGO
FORMATIONS RÉGULIÈRES
TANGO - Pour
débutants (Fondamental et Synchronisation)
Début: A déterniner
Imaginez un dialogue sans parole,
à trois : vous, votre partenaire et la musique.
Imaginez-vous sur une piste de danse. Vous êtes
co-auteur de cette composition spontanée qui
s’inspire de la musique. Vous êtes l’artiste
de cette création.
Durant ce cours, centré sur les notions de synchronisation et d'harmonie, l'étudiant acquerra les principes et la technique sur lesquels se construit la relation de danse en tango et son interprétation.
L'étudiant expérimentera les principaux éléments de la relation en tango (l'espace, l'énergie, le rythme et le corps). Il travaillera la dynamique du mouvement dans plusieurs positions avec son partenaire et sur plusieurs rythmes musicaux. Cette base d'habileté lui permettra de construire une base solide dans sa relation de danse. Cette formation le conduira au stade suivant « COMPLÉMENTARITÉ » qui lui ouvrira la porte de la contribution respective de chacun des partenaires.
Cout: $90 ($75 étudiants) Le prix comprend l'accès à la periode de pratique ainsi
qu’un CD musical (les 8 principaux orchestres)
Informations et inscriptions: info@tangolab.org |
TANGO – Niveau
2 (Complémentarité et désynchronisation )
Début: A déterniner
Durant ce cours, centré sur les notions de complémentarité, l'étudiant utilisera une relation asymétrique autant dans le rythme que dans la forme pour traduire son interprétation musicale et le communiquer à son partenaire. Il expérimentera aussi les principales applications issues de la maîtrise des principes et de la technique de tango fondamentale (Ochos, drags, Saccadas, boléos, ganchos, etc.).
Cette session préparera l'étudiant à approfondir le dialogue improvisé avec son partenaire. Elle le conduira au dernier stade de sa formation de base — VARIATIONS, CRÉATIVITÉ ET DIALOGUE.
Cout: $90 ($75 étudiants) Le prix comprend l'accès à la periode de pratique ainsi deuxième CD musical (8 autres orchestres)
Informations et inscriptions: info@tangolab.org |
TANGO – Niveau
3 (Variations, créativité et dialogue)
Début: A déterniner
Centrée sur les notions de dialogue et de créativité, cette dernière session de la formation de base conduira l'étudiant sur le chemin de l'interprétation par des variations de forme, d'espace, d'énergie et de rythmes. Par des jeux d'action-réponse, il créera un dialogue avec son partenaire. Dans cette dernière session, les questions de raffinement et d'esthétique seront aussi abordées.
Cout: $90 ($75 étudiants) Le prix comprend l'accès à la periode de pratique ainsi qu’un
troisième CD musical (orchestres modernes et contemporaines)
Informations et inscriptions: info@tangolab.org |
WORKOUT TANGO
Début: A déterniner
Pour améliorer la qualité de la danse.
Chaque semaine, une heure d’exercices individuels
ou relationnels qui prépareront votre corps et votre
esprit à mieux profiter de la danse. Au programme
:
- Souplesse
- Coordination
- Placement
- Rythmique
- Relâchement musculaire
Avec Armand
Martel
Informations et inscriptions: info@tangolab.org
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FONDEMENT PÉDAGOGIQUE
La recherche, qui permet de reconsidérer la relation de
tango entraîne son corollaire en matière d’enseignement;
L’élargissement du langage de danse tango nécessite
de repenser son enseignement.
 En s’appuyant sur les habiletés innées de
chacun à bouger, à communiquer et à être
créatif, sur les compétences du moment et la responsabilité de
l’individu, sur le désir de chacun d’être
l’artiste de sa danse et de sa relation;
L’enseignement s’adresse à toutes les ressources
de l’étudiant et rend nécessaire une méthode
d’enseignement holistique. Elle vise à rendre l’apprenant
autonome dans son apprentissage, ce qui demande de donner plus
que des outils mais des méthodes de travail. Les fonctions
sensitives étant au cœur de l’apprentissage de
la danse, l’enseignement inclut une approche somatique de
prise de conscience corporelle.
Afin que chacun puisse y développer sa danse selon ses
désirs et en accord avec ses compétences du moment,
un enseignement fondé sur l’exploration plutôt
que la réplication permet de faire des découvertes
personnelles et d’améliorer sa danse de façon
continue. L’apprentissage devient ainsi un processus
de personnalisation au lieu de standardisation.
L’enseignement chercher à préserver l’habileté créative en y faisant appel constamment. Il favorise une interprétation
variée et propre à chaque danseur. Aussi, l’enseignement
cherche à éviter la reproduction de forme ou de style
qui limite la créativité.
Dans ce contexte, « l’enseignant modèle » laisse
la place au guide, à l’accompagnateur qui propose
un travail de prise de conscience et de réflexion qui soulève
des questions simples mais fondamentales effaçant le mystérieux
et ouvrant la voie des possibilités.
LE PROJET PÉDAGOGIQUE (APERÇU)
L’idée du projet pédagogique est de se donner
un moyen concret de faire progresser l’enseignement du tango
sous tous ses aspects. Il collige le fruit de la recherche et fournit
des outils de référence à partir desquels
l’enseignement prend forme.
Le projet pédagogique questionne l’enseignement et
l’apprentissage de la danse de couple improvisée.
Il identifie les conditions internes et externes qui favorisent
l’apprentissage du mouvement et de la relation. Il garde
sous ses projecteurs la relation enseignant et apprenant qui est
au cœur des possibilités d’apprentissage. Il
fournit des pistes de recherche pratiques à explorer.
Commencé en 2001 par Armand Martel, ce projet pédagogique
est centré sur la relation de danse. Les thématiques
couvertes par le projet s’adressent aux deux types
de formation nécessaires à un individu agissant dans une relation
de danse tango; Formation en tant qu’individu habile
de son être et formation en tant qu’individu habile
dans ses relations.
La démarche holistique que privilégie ce projet
complexifie certes son élaboration mais est essentiel pour
rendre à l’individu, et à la danse tango tout
leur potentiel. Le projet pédagogique est évolutif
et est constamment renouvelé avec l’apport des personnes
intéressées à l’enrichir.
LE PROJET PÉDAGOGIQUE COMPREND 5 PARTIES
Deux parties développent les fondements sur lesquels peut
s’appuyer tout contenu de formation en danse de relation
improvisée. Ce questionnement sur la nature des choses peut être
une source inépuisable de recherche.
- La construction de soi et de ses relations (Organisation
corporelle et relationnelle fondamentale)
-
Dynamiques du mouvement et de la relation dans la danse improvisée
(Corps-Cœur-Esprit, Espace-Rythme-Énergie)
Une partie qui identifie des façons de travailler la motricité et
la relation de danse
-
Principes, méthodes et exercices de développement
de la motricité personnelle et de la relation de danse.
(Stretching, Coordination, Prise de conscience, Manipulation
etc.)
Une partie qui collige l’apport de différents arts
et disciplines fondés sur l’improvisation
- Méthodes et exercices d’improvisation en couple.
Une partie qui développe un programme d’enseignement
du tango basé sur la composition instantané.
L’ENSEIGNEMENT
tangolab utilise l’alphabet de la relation de danse et du
langage corporel pour que l’acte de danser soit source de
plaisir, de création et de partage avec son partenaire.
Dans son enseignement, tangolab s’appuie sur les habiletés
motrices, créatives et communicationnelles innées
en chacun et laisse le libre choix dans sa participation en tant
que partenaire. Aussi, l’enseignement ne détermine
pas de rôle spécifique et ne comporte pas de figures à apprendre.
tangolab dispense un enseignement axé sur la prise de conscience,
la connaissance de l'instrument de travail qu'est le corps et la
responsabilité individuelle afin que chacun développe
sa propre créativité et expressivité.
tangolab propose de travailler les aspects fondamentaux du mouvement
et de la relation de danse afin de développer l'habileté générale
et créative sur laquelle s’élaborent la variété et
la spécificité.
La tâche de l’enseignant…Conduire l’étudiant
là où tout est possible. C'est un endroit où le
corps est libre et naturel, où toute l'énergie est
disponible et où tous les mouvements sont possibles. C'est
un endroit pour être et faire simultanément et où chacun
se reconnaît et reconnaît l’autre.
En accord avec cette idée, tangolab est porteur d’un
projet pédagogique en perpétuelle transformation
qui alimente sa recherche et offre des contenus d’enseignement
cohérents. Le projet pédagogique inclut l’utilisation
de méthodes d’apprentissage variées, fondées
sur le senti, le ressenti, les capacités d’imagination
et d’intellectualisation. Ce projet s’inscrit dans
un ensemble éducatif qui veut promouvoir le développement
et l'expression de la personne et l'enrichissement de sa relation
avec les autres. À cet effet, tangolab prône une pédagogie
du plaisir, de la réussite et de l'émancipation.
Autres formations d’intérêt
pour le tango
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